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”おはなしの扉”にて演奏させていただきました

”おはなしの扉”とは、年に1回ほど開催されております。

主催の植原悦子さまは、ストーリーテリングを長年なさっておられるとのこと。

 

ストーリテリング、皆さまご存知ですか?

語り手が、物語を覚え自分のことばで語るという手法です。

 

 

ですが、ただ”物語を丸暗記して語る”ということではありません。

お話をしっかり理解し、自分の言葉に置き換える。

情景を浮かべながら自然体で、身振り手振りは加えず、聞き手と目線を交わしながら…。

すると、語り手と聞き手の間で親密で温かな時間が生まれるのです。

 

植原さまのお声はとても自然で優しく柔らかく、そして物語がまるで美しい旋律のように”するり”と心に入ってきたのには驚きました。

 

今回お話くださったのは「くもの糸」(芥川龍之介作)と「かえるの王さま」(グリムの昔話)。

植原さまのお人柄そのままのあたたかな肉声、そして心地よいお話のリズム、やわらかなランプの灯り。

すべてが美しかったです!!

 

 

植原さまのストーリーテリングの後は琵琶演奏です。

今回はこの季節ならではの「耳なし芳一」。

そして「鶴」、「吉野山」を演奏させていただきました。

 

普段とは異なる夜の演奏。

室内も照明を落とし、雰囲気たっぷりです。

冷房の効いた涼しい室内でしたが、皆さまの熱気をひしひし感じ、私も語りの世界にどっぷりと浸って演奏することができました。

 

今まで普段のお稽古では、薄暗い中で琵琶を奏でたことはありません。

ですので今回は非常に新鮮でした。

そして物語を語る上で”灯り”の重要さを初めて知ることが出来ました。

 

琵琶にはしっとりとした空気感が合っていると感じていますが、薄暗さも大事な要素!

 改めて勉強になりました。

 

 

演奏後には、お客さまから「琵琶の音色と語りが一体になっていた」との嬉しいお言葉を頂戴いたしました。

ですが、それは聞き手である皆さまの熱量が高かったからだと思います。

 

私は、”曲の最後の仕上げは会場にて”、だと常々思っております。

当日のお客さまのお気持ちが加わり、その時初めて曲が完成するのだと。

もちろん曲の仕上がりは毎回異なります。

その時のお客さまが毎回異なるからです。そして会場も季節も異なります。

 

まさに、一期一会。

生演奏ならではの醍醐味ですね。

 

 

あっ、そうそう、「”吉野山”もYouTubeより素敵でした!」とのお声も頂戴しました。

YouTubeは気軽に聞くことが出来ますが、どうしても音声が平面的になってしまいます。

ですので素敵な映像が添えられ、音色を立体的にお伝えする手助けをしてくれているのです。

 

ですが、やはり血の通う人間の生の肉声の響きにはかなわないと思います。

かすれ声もまた味になるというか(笑)

 

そうお感じになってくださったことが嬉しかったです。

 

 

そして演奏後のお楽しみは、待ってましたの琵琶体験。

 

実は私はこの時間がとても楽しみなのです。

皆さまからは「わぁ、凄い響き!」、「こんなに大きな音なのですね!」、「意外と軽い!」、「いや、重いです!」、「撥って大きい!」、「絃って繊細なのですね!」などなど。

 

楽しいです。

皆さまの反応が。

ニマニマしてしまいます。

 

 

皆さまの率直な感想が私を初心に戻してくれるのです。

わくわくしますね!

初心って大事ですね!!

 

琵琶体験のひとときは実は誰よりも私自身が楽しいのかも(笑)

今回もたくさん触っていただきましてありがとうございました。

 

 

 

あたたかく、優しく、美しく、心に残るひととき。

植原さま、そしてご来場の皆さまのお心そのものだと思いました。

このような素敵な思い出ひとつひとつが、これからの私の原動力です。

 

 

このような素晴らしい経験をさせていただき、心から感謝申し上げます。

またお会い出来ます日を楽しみにしております。

 

皆さま、どうもありがとうございました。